Institut Musical de Formation Professionnelle

Formation

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Nos formations

Bienvenue à l’Institut Musical de Formation Professionnelle (IMFP), une référence en matière de formation musicale. Plongez dans l’univers passionnant de notre école dédiée au jazz et aux musiques actuelles, où la créativité musicale est stimulée par un travail soutenu et bien encadré.

Nos programmes de formation vous immergent non seulement dans l’art du jazz, mais également dans les tendances musicales contemporaines. Que vous aspiriez à devenir un musicien accompli ou à maîtriser les technologies du son, l’IMFP offre des cours spécialisés adaptés à vos ambitions.

En tant que stagiaire de la formation professionnelle vous bénéficierez d’une formation pratique dispensée par des acteurs compétents de l’industrie musicale. Des studios de pointe et des installations modernes vous offriront un environnement propice à l’apprentissage, vous permettant de perfectionner vos compétences en musique et en techniques du son.

Rejoignez-nous pour une expérience éducative immersive où la passion musicale se marie à une formation intensive. Explorez notre site pour découvrir l’éventail de nos programmes et les modalités d’inscription. À l’IMFP, nous façonnons les talents musicaux de demain, prêts à laisser leur empreinte dans le monde dynamique de la musique contemporaine.

Explorez un cursus musical complet, façonné pour vous transformer en musiciens accomplis s’adaptant à tous les niveaux et ambitions. Enrichissez vos compétences, que vous soyez débutant ou musicien confirmé, tout en favorisant la collaboration au sein de groupes.

Des tests initiaux personnalisés et des auditions guident la conception de plannings annuels ajustés à chacun, proposant des cycles variés (Orientation, Préparatoire, IOMA, AMMA…) ou des parcours de perfectionnement spécialisés (Arrangement, coaching, formation de formateurs… ). 

Un suivi continu avec des évaluations régulières et des auditions en janvier permettent un bilan approfondi à mi-parcours, réalisé en collaboration avec votre référent pédagogique.

L’année se termine avec des examens validant la progression aux niveaux supérieurs et l’accumulation d’Unités de Valeur (UV) capitalisées jusqu’à l’obtention du diplôme de fin d’études. 

Selon notre récente enquête de satisfaction annuelle et anonyme, 96 % de nos stagiaires en formation professionnelle sont satisfaits à très satisfaits des cours dispensés. Le taux d’abandon est minimal (>1%) et celui de formation des professionnels en activité (intermittents du spectacle) est cette année de 21% de l’effectif des cycles musique et chant. 

Avant la prochaine RENTRÉE:

Instruments

Explorez un cursus musical complet, façonné pour transformer les musiciens en professionnels émérites, s’adaptant à tous les niveaux et ambitions. Enrichissez vos compétences, que vous soyez débutant ou musicien confirmé, tout en favorisant la collaboration au sein de groupes.

Des tests initiaux personnalisés et des auditions guident la conception de plannings annuels ajustés à chaque individu, proposant des cycles variés (Initiation, Orientation, Préparatoire) ou des parcours spécialisés. Un suivi continu avec des évaluations régulières et des auditions en janvier permettent un bilan approfondi à mi-parcours, réalisé en collaboration avec votre référent pédagogique.

L’année culmine avec des examens validant la progression aux niveaux supérieurs et l’accumulation d’Unités de Valeur (UV) capitalisées jusqu’à l’obtention du diplôme de fin d’études. Notre enquête de satisfaction révèle une satisfaction élevée parmi nos stagiaires musiciens (96%), avec un taux d’abandon minimal (<1% en moyenne sur les 2 dernières années) et un taux de professionnalisation notable (21% en 2023/24) parmi les intermittents du spectacle. Faites de votre passion musicale une carrière florissante avec nos cycles musique et chant.

La formation en bref

Durée:  31 semaines
Dates : du 7 octobre 2024 au 27 juin 2025 (hors congés scolaires de l’Académie
d’Aix-Marseille)
Auditions : 16 et 17 septembre 2024
Certifications:
L’AMMA – Artiste Musicien·ne des Musiques Actuelles est un titre de niveau 5 (bac +2), enregistré au RNCP depuis le 15 novembre 2021, qui atteste que ses titulaires disposent des compétences et des connaissances nécessaires à l’exercice du métier d’artiste musicien·ne des musiques actuelles. L’AMMA est une évolution du MIMA (1997-2022, dont enregistrement au RNCP de 2008 à 2020). L’AMMA permet à ses titulaires d’élaborer et/ou de consolider leur projet professionnel, d’attester de compétences techniques, artistiques et pour ceux qui le souhaitent, de compétences de transmission pédagogique, aujourd’hui indispensables au développement professionnel des artistes musicien·nes. Il peut s’obtenir à l’issue d’une formation dans une des écoles partenaires de la FNEIJMA qui répondent à un cahier des charges et des critères qualité stricts dont l’IMFP, ou à l’issue d’une VAE (validation des acquis de l’expérience).
Depuis le 18 novembre 2020, la certification Interpréter une œuvre de musiques actuelles (IOMA) est enregistrée au Répertoire Spécifique (RS). Cette certification vise à certifier les compétences complémentaires techniques et artistiques nécessaires aux musiciens interprètes des musiques actuelles souhaitant exercer dans les secteurs du spectacle vivant, de l’industrie phonographique et de l’audiovisuel. Elle permet aux musiciens interprètes d’acquérir et de faire reconnaitre ses savoir-faire et compétences professionnels dans les musiques actuelles et d’accroitre ainsi leur adaptabilité aux différentes activités professionnelles. La certification IOMA se compose de 8 compétences, évaluées à l’issue d’une formation spécifique dans l’un des organismes de formation partenaires de la FNEIJMA qui répondent à des critères qualité stricts.

coût pédagogique

Cycle orientation

1ère et 2ème année : 5 770 €

Cycle orientation 2 instruments :

6 770€

Cycle préparatoire AMMA :

7 060 €

Cycle préparatoire IOMA :

6 790 €

Public visé et prérequis

Pour intégrer un cycle Orientation du cursus musical, une expérience de trois ans minimum en pratique instrumentale ou vocale est requise, tandis que les cycles Préparatoires demandent un début de professionnalisation. Il est essentiel de souligner aux futurs stagiaires que les études musicales dispensées par l’IMFP demandent un investissement personnel significatif. Préparez-vous à perfectionner votre art au sein de notre institution, où chaque note compte dans votre parcours musical.

Programme de formation

Explorez notre formation complète qui englobe une variété d’enseignements essentiels pour affiner vos compétences musicales. Une expérience d’apprentissage riche, où chaque aspect de votre talent musical est cultivé avec soin.

Pratique instrumentale individuelle
Rythme
Formation musicale ou harmonie
Ear Training
Lecture instrumentale
IMPROVISATION

Organisation & méthode pédagogique

Rejoignez une formation où la pratique de votre instrument est au cœur de l’apprentissage. Soyez accompagné de sessions de travail individualisées et de sessions collectives, de mise en situation en studio ou sur scène. Vous serez immergé dans une expérience professionnalisante où la maîtrise de votre instrument se mêle naturellement à une solide compréhension de la théorie musicale.

Jam session
1ères parties de concert
Enregistrements studio
stages d'instrument
Master classes
Pratique collective

Instruments & corps enseignant

Découvrez notre incroyable équipe d’enseignants, tous des passionnés experts dans leur domaine. Avec une variété d’instruments allant de la guitare électrique au violoncelle, vous aurez l’embarras du choix pour exprimer votre talent musical. Plongez dans nos différentes options de formation spécialisée pour perfectionner vos compétences musicales et transformer votre passion en une véritable expertise professionnelle.

Cyril Achard

Guitare - Groupe - Harmonie - Improvisation - Préparation au IOMA /AMMA

Pascal Aignan

Saxophone - Big Band - Lecture instrumentale

Lilian Bencini

Guitare basse - Lecture

Diego Bordonaro

Piano

Loïs Coeurdeuil

Guitare manouche - Groupe manouche

Lionel Dandine

Piano - Claviers - Ear Training

Cyril Despontin

Environement Socio-professionnel

Sébastien Germain

Piano - Claviers - Groupe MAO - Improvisation - Groupe - Arrangement - Ear Training - Lecture instrumentale

Julien Husson

Guitare - Groupe

Gilles Labourey

Directeur - Piano - Ear training - Formation musicale

Eric Lachaud

Trompette - Groupe funk -

Alexandre Lantieri

Saxophone - Clarinette

Didier Leboucher

Guitare - Harmonie - Improvisation - Groupe - Écoute et analyse

Christine Lutz

Harpe - Formation musicale - Ear training - Lecture musicale

Thierry Lutz

Batterie - Rythme - Batterie collective

Philippe Petrucciani

Guitare - Improvisation - Groupes - Lecture instrumentale - Guitare collective

Bastien Roblot

Guitare - Formation musicale - Groupe - Culture Musicale

Thibaud Rouvière

Guitare - Groupe - Lecture instrumentale - Écoute et analyse - Théorie musicale - Guitare collective

Jérôme Viollet

Percussions - Percussions collectives - Rythme - Méthode O'Passo

Michel Zenino

Directeur pédagogique Musique - Contrebasse - Harmonie - Composition - Groupe - Improvisation

Cedrick Bec

Batterie collective

Options de formation

Explorez nos options de formation spécialisées pour affiner vos compétences musicales et transformez votre passion musicale en une expertise diversifiée.

  • Prise de son
  • Chant collectif (pour non chanteurs)
  • Percussions collectives
  • MAO
  • Claviers/guitares collectifs
  • Arrangement
  • Ateliers de petite et grande formation : Big Band, Funk…

Statistiques

Selon notre enquête de satisfaction annuelle et anonyme, 96% de nos stagiaires en formation professionnelle sont satisfaits des cours dispensés. Le taux d’abandon est faible (<1% en moyenne sur les 2 dernières années) et le taux de formation des professionnels en activité (intermittents du spectacle) est en 2023/2024 de 21% de l’effectif des cycles musique et chant. 

Le taux de réussite aux certifications pour la session FNEIJMA 2023  est de 28,6% pour le IOMA 62,5% pour le AMMA.

Stage d'instrument

Les apprentis musiciens à l’IMFP profitent de stages d’instrument et de Master Classes animés par des experts renommés. Ces sessions offrent une opportunité unique d’acquérir un savoir-faire de haut niveau, partageant ainsi les expériences, techniques, et méthodes pédagogiques des intervenants prestigieux. Plongez dans un apprentissage musical enrichissant, où l’expertise rencontre la passion, propulsant votre talent vers de nouveaux sommets.

Stage socioprofessionnel

Explorez les rouages essentiels de l’industrie musicale, y compris les contacts privilégiés avec les organisateurs de spectacles, les maisons de disque, l’édition et la production. Plongez dans l’aspect juridique qui régit les métiers artistiques, comprenant le rôle crucial des sociétés civiles comme le CNM, la SPEDIDAM, l’ADAMI, et la SACEM. Étant soumis au régime particulier de l’intermittence, les musiciens et techniciens du spectacle bénéficient de connaissances approfondies sur la législation du travail spécifique à leurs professions, ainsi que sur le calcul précis de leurs droits et indemnités. Participez à nos journées de stage socioprofessionnel, conçues pour les stagiaires en musique et en son, afin d’explorer et d’approfondir leurs compétences dans ce domaine stratégique.

Chant

Pour garantir une formation professionnelle de qualité, notre programme de chant jazz et musiques actuelles offre aux stagiaires une approche approfondie de tous les spectres du chant ainsi que la possibilité de participer à divers événements artistiques grâce à notre réseau de partenaires diffuseurs. Des évaluations personnalisées, un suivi continu et des auditions de groupe en janvier assurent un encadrement rigoureux tout au long de votre parcours. À la fin de l’année, des examens valident votre progression vers des niveaux supérieurs et l’acquisition d’Unités de Valeur (UV), essentielles pour l’obtention du diplôme.

Nous adaptons votre formation en fonction de vos compétences initiales, grâce à des évaluations en début d’année qui déterminent votre niveau dans chaque matière. Les plannings annuels sont conçus sur mesure, proposant un cursus complet comprenant des phases d’orientation et de préparation, ou un parcours spécialisé de perfectionnement, adapté à votre niveau de maîtrise.

La formation en bref

Durée:  31 semaines
Dates : du 7 octobre 2024 au 27 juin 2025 (hors congés scolaires de l’Académie
d’Aix-Marseille)
Auditions : 16 et 17 septembre 2024
Certifications:
L’AMMA – Artiste Musicien·ne des Musiques Actuelles est un titre de niveau 5 (bac +2), enregistré au RNCP depuis le 15 novembre 2021, qui atteste que ses titulaires disposent des compétences et des connaissances nécessaires à l’exercice du métier d’artiste musicien·ne des musiques actuelles. L’AMMA est une évolution du MIMA (1997-2022, dont enregistrement au RNCP de 2008 à 2020). L’AMMA permet à ses titulaires d’élaborer et/ou de consolider leur projet professionnel, d’attester de compétences techniques, artistiques et pour ceux qui le souhaitent, de compétences de transmission pédagogique, aujourd’hui indispensables au développement professionnel des artistes musicien·nes. Il peut s’obtenir à l’issue d’une formation dans une des écoles partenaires de la FNEIJMA qui répondent à un cahier des charges et des critères qualité stricts dont l’IMFP, ou à l’issue d’une VAE (validation des acquis de l’expérience).
Depuis le 18 novembre 2020, la certification Interpréter une œuvre de musiques actuelles (IOMA) est enregistrée au Répertoire Spécifique (RS). Cette certification vise à certifier les compétences complémentaires techniques et artistiques nécessaires aux musiciens interprètes des musiques actuelles souhaitant exercer dans les secteurs du spectacle vivant, de l’industrie phonographique et de l’audiovisuel. Elle permet aux musiciens interprètes d’acquérir et de faire reconnaitre ses savoir-faire et compétences professionnels dans les musiques actuelles et d’accroitre ainsi leur adaptabilité aux différentes activités professionnelles. La certification IOMA se compose de 8 compétences, évaluées à l’issue d’une formation spécifique dans l’un des organismes de formation partenaires de la FNEIJMA qui répondent à des critères qualité stricts.

coût pédagogique

Cycle orientation

1ère et 2ème année : 6 270 €

Majoration de 1 000 € pour un instrument supplémentaire

Cycle préparatoire AMMA :

7 060 €

Cycle préparatoire IOMA :

6 790 €  

Public visé et prérequis

L’inscription à un cycle du cursus musical requiert une expérience préalable dans la pratique d’un instrument ou une aptitude au chant : une pratique d’au moins 3 ans pour les cycles d’Orientation, et une initiation à la professionnalisation pour le cycle préparatoire. Les ajustements de compétences sont envisageables via le cycle Initiation. Il est essentiel de souligner aux futurs stagiaires que les études musicales à l’IMFP demandent un investissement personnel significatif. Soyez prêt à vous immerger dans un apprentissage musical enrichissant, adapté à votre ambition à l’IMFP.

Programme de formation

Cours individuel de chant
Cours collectif
Technique vocale
Atelier de petite formation
Groupe vocal a capella
Improvisation
Formation musicale ou harmonie et arrangement
Ear training
MAO / Séquenceur / montage vidéo
Rythme / percussions
Environnement socio-professionnel / réseaux sociaux / projet professionnel

Organisation & méthode pédagogique

Aujourd’hui, l’artiste évolue dans un univers professionnel digitalisé, marqué par les outils numériques et la M.A.O. Notre formation vise à doter l’artiste des compétences essentielles pour créer et promouvoir sa musique, allant de l’édition de partitions au home studio, en passant par la création de vidéos en ligne et la gestion de projets sur les réseaux sociaux.

Pour les chanteurs, notre programme explore la polyphonie vocale, allant au-delà de l’interprétation pour aborder la composition, l’écriture, et l’arrangement d’œuvres polyphoniques. Notre groupe vocal, composé de stagiaires, s’engage dans des manifestations artistiques grâce à notre réseau de diffuseurs partenaires, favorisant ainsi la professionnalisation.

Nos évaluations en début d’année, incluant des tests et auditions, déterminent les niveaux individuels dans chaque matière. Les plannings personnalisés offrent des cycles complets (Initiation, Orientation, Préparatoire) ou des parcours spécialisés, adaptés à votre niveau et préférences. Le contrôle continu et les auditions de groupe en janvier assurent un suivi approfondi, culminant avec des examens en fin d’année, validant l’avancement aux niveaux supérieurs et l’acquisition d’Unités de Valeur (UV) capitalisées vers le diplôme de fin d’études. Transformez votre passion artistique en une carrière florissante avec l’IMFP.

Instruments & corps enseignant

Michel Zenino

Directeur pédagogique Musique - Contrebasse - Harmonie - Composition - Groupe - Improvisation

Thibaud Rouvière

Guitare - Groupe - Lecture instrumentale - Écoute et analyse - Théorie musicale - Guitare collective

Christiane Raby

Chant

Camille Mandineau

Chant - Technique vocale - Impro chant - Chorale

Christine Lutz

Harpe - Formation musicale - Ear training - Lecture musicale

Laure Donnat

Chant - Technique vocale - Impro chant - Chant collectif

Cyril Despontin

Environement Socio-professionnel

Options de formation

Explorez nos options de formation spécialisées pour affiner vos compétences musicales et transformez votre passion musicale en une expertise diversifiée et inégalée.

  • Guitares collectives
  • Claviers

Statistiques

Selon notre enquête de satisfaction annuelle et anonyme, 96% de nos stagiaires en formation professionnelle sont satisfaits des cours dispensés. Le taux d’abandon est faible (<1% en moyenne sur les 2 dernières années) et le taux de formation des professionnels en activité (intermittents du spectacle) est en 2023/2024 de 21% de l’effectif des cycles musique et chant. 

Le taux de réussite aux certifications pour la session 2023 FNEIJMA est de 28,6% pour le IOMA 62,5% pour le AMMA.

Stage socioprofessionnel

Explorez les rouages essentiels de l’industrie musicale, y compris les contacts privilégiés avec les organisateurs de spectacles, les maisons de disque, l’édition et la production. Plongez dans l’aspect juridique qui régit les métiers artistiques, comprenant le rôle crucial des sociétés civiles comme le CNM, la SPEDIDAM, l’ADAMI, et la SACEM. Étant soumis au régime particulier de l’intermittence, les musiciens et techniciens du spectacle bénéficient de connaissances approfondies sur la législation du travail spécifique à leurs professions, ainsi que sur le calcul précis de leurs droits et indemnités. Participez à nos journées de stage socioprofessionnel, conçues pour les stagiaires en musique et en son, afin d’explorer et d’approfondir leurs compétences dans ce domaine stratégique.

SONORISATION - LUMIÈRE - STUDIO

Rien de mieux pour faire vivre les concerts et assister nos musiciens qu’en formant des techniciens ! On en propose pour tous les goûts : pour ceux qui aiment l’imprévu, l’aventure, la technique pure et dure, mais aussi s’émerveiller en écoutant un son de qualité ou en regardant de belles lumières, notre formation technicien polyvalent son lumière plateau vidéo est faite pour vous.

Pour les auto entrepreneurs dans l’âme, les amoureux du son, les perfectionnistes, les producteurs, notre formation production musicale en studio saura répondre à vos attentes et vous offrir toutes les clés pour créer son studio de mixage ou d’enregistrement.

Technicien du spectacle vivant et de l’événementiel son lumière plateau vidéo

Objectifs :

Ce cursus a pour but de vous permettre d’acquérir toutes les connaissances et les bonnes pratiques nécessaires afin de devenir technicien polyvalent professionnel. Ces compétences (mais aussi les stages, obligatoires) vous ouvriront les portes des milieux du spectacle vivant en général (concert, théâtre, danse…) mais aussi de l’évènementiel.

Le technicien polyvalent peut être amené à travailler dans les secteurs du son, de la lumière, mais aussi de la vidéo, selon les missions qu’il pourra choisir ou qui lui seront proposées.

 

Certification :

Notre formation amène au passage du titre de "Technicien du spectacle vivant et de l’événementiel son lumière plateau vidéo", appartenant au GRIM EDIF à Lyon. Cet examen sur deux journées (appelé Grand TP) a lieu en fin d’année dans nos locaux avec un jury composé d’un de nos formateurs et d’un formateur du GRIM EDIF.  Il comporte des épreuves théoriques et pratiques, certaines sont collectives mais gardent un système de notation individuel.

 

Au programme :

 

Son : Lecture et écriture du documents techniques, installation de plateaux (câblages, micros, backline…) utilisation des consoles analogiques puis numériques (Yamaha, Allen&Heath, Midas…)

 

Lumière : Analyses et créations de shows lumières simples, installation de projecteurs traditionnels et asservis, câblage, adressage, réglages, programmation sur Chamsys MQ.

 

Plateau : Machinerie, découvertes du théâtre et son vocabulaire, accroche/levage, effets spéciaux (machines à fumée spécifiques, réglementation des lasers et artifices)

 

Vidéo : Captation de concerts en conditions de basses lumières, montage sur DaVinci Resolve, utilisation de la vidéo projection et de dalles à LED…

Nos locaux disposent également d’un studio d’enregistrement et d’une salle informatique; cette dernière sera utilisée pour des cours de prises de son, d’enregistrement mais aussi d’utilisation des outils des différents DAW présents dans l’école (Reaper, Ableton Live…) et de mixage.

Notre salle de spectacle accueille plusieurs concerts par semaine; ces derniers sont éclairés et sonorisés par nos stagiaires, la pratique étant au coeur de notre formation.

 

De nombreux cours « théoriques » en classe entière sont également de la partie, alliés à la pratique.

 

> Mathématiques : outil indispensable lors de diverses matières

 

> Electricité : nerf de la guerre dans notre métier, nous faisons passer l’habilitation électrique de niveau B1V, mais vous la travaillerez également en profondeur pour la comprendre et la manipuler

 

> Théorie du son (technologies, acoustique, son numérique…)

 

> Théorie de la lumière (protocoles DMX et réseaux, techniques d’éclairage, colorimétrie…)

 

> Anglais technique : langue parlée dès que vous travaillerez avec des productions étrangères, il est important de savoir lire, écrire et communiquer l’anglais dans un langage technique correct.

 

> Vidéo : les caractéristiques et réglages d’une caméra, le cadrage, analyse d’image…

 

 

> VP & Led : caractéristiques techniques des vidéo projecteurs et des LEDs, calculs pour le choix et positionnement des machines…

 

> Sécurité ERP (Etablissements Recevant du Public)

 

 

Modalités :

Pour vous inscrire dans notre formation, il est nécessaire de :

  • Participer à une réunion d’informations

26 février - 14h - IMFP, Salon de Provence

1er avril - 11h - IMFP, Salon de Provence

23 avril - 13h - CRI DU PORT, Marseille

9 mai - 14h - IMFP, Salon de Provence

31 mai - 11h - PETIT DUC, Aix en Provence

 

Inscription obligatoire par mail à regie@imfp.fr ou par téléphone au 04 90 53 12 52

Les dates des tests écrits et entretiens y seront données.

 

  • Faire un test écrit après avoir assisté à la réunion d’informations, dont un de mathématiques (éliminatoire); Pour réviser les maths voici une fiche de révisions (Cliquez pour voir la fiche) qui développe ce que nous attendons de vous. Il est tout à fait possible de le repasser à la prochaine session de tests. Le reste est pour évaluer votre niveau d’anglais et votre culture générale sur les différents métiers techniques.
  • Réaliser un entretien avec notre responsable pédagogique afin de développer vos motivations, vos expériences et vos objectifs professionnels
 
Assistant ingénieur du son

Cette deuxième année, accessible après l’année de Technicien Polyvalent sous conditions pour 7 personnes maximum, renforce principalement les compétences dans les milieux du son, mais aussi de la lumière.

 

Cette formation est en constante évolution, encore plus que notre première année, car elle appelle de nombreux intervenants extérieurs et s’adapte aux évolutions techniques du milieu.

 

Notre dernière session était composée comme suit :

 

  • Sonorisation : Travail approfondi des consoles numériques, techniques de mixage, sonorisations de concerts, accroches, calage système, Smaart, HF, réseaux numériques, QLab…

 

  • Eclairage : Travail approfondi des consoles Chamsys MQ et GrandMA, créations lumières, busking, adaptations de plans de feux, régie d’accueil, MIDI et QLab

 

  • Studio : Techniques de mixage approfondi, analyses de mixage, prises de son avancées, mastering

 

  • MAO : Production musicale sur Ableton Live et Cubase avec thèmes imposés (remix, composition…), post production, sound design

 

  • Autres : Son à l’image, doublage, prises de son d’orchestres, études des styles de mixage selon l’esthétique musicale, analyse de mixage poussée

Production musicale en studio

 

Sur une année, cette formation s’adresse à tout public souhaitant développer leurs compétences en studio d’enregistrement.

S’il est difficile (mais pas impossible) de rejoindre un grand studio déjà existant, il est plus commun de créer son auto-entreprise. Au-delà du large panel de compétences relatives aux prises de son, au mixage et au mastering, des cours de MAO et production musicale sont également dispensés, en plus de culture musicale et tout ce qui va être relatif à la création d’une entreprise, la création et diffusion de contenu sur les réseaux sociaux pour promouvoir un projet, son studio…

 

  • Studio : Mise en place et organisation du studio pour l’enregistrement, micros et positionnements, câblages, patch, prises de son voix et instruments, gestion des sessions et des clients, mastering

 

  • MAO : utilisation de DAW (ProTools, Ableton Live, Cubase, Reaper), configuration, édition et mixage

 

  • Théorie et culture musicale : bases de solfège et de rythme, codes culturels et esthétiques des différents genres musicaux, structures musicales

 

  • Théorie du son : microphone, conversion et systèmes numériques, acoustique, physique et perception du son

 

  • Modules : réseaux sociaux, vidéo, environnement socio-professionnel…

 

Modalités :

- Sur entretien de motivation avec notre formateur Laurent Clotet le 6 juin 2024

corps enseignant

Kevin Villena

Intervenant - Électricité

Clement Omnes

Intervenant - Législation ERP & initiation Régie Générale

Christelle Meunier

Intervenante - Réseaux sociaux

Bastien Roblot

Guitare - Formation musicale - Groupe - Culture Musicale

Sebastien Ortega

Sonorisation deuxième année

Élodie Michon

Responsable pédagogique - Lumières - Pratique et Théorie

Matthieu Maurice

Théorie son première année

Sébastien Fournier

Studio & MAO

Cyril Despontin

Environement Socio-professionnel

Laurent Clotet

Studio, mathématiques, mécanique

Patrice Clément

Sonorisation 1ère année

Taux de réussite

Pour la dernière session 2023, 36% des candidats au titre de « Technicien du spectacle vivant et de l’événementiel Son Lumière Plateau Vidéo » l’ont obtenu. Selon notre enquête de satisfaction annuelle et anonyme, 87% de nos stagiaires en formation à ce titre sont satisfaits des cours dispensés.

 

Tarifs :

  • Première année – Technicien polyvalent : 7 900€
  • Deuxième année – Assistant ingénieur du son : 7 600€

Loisir

Ce cursus est dédié aux amateurs passionnés de tous âges, souhaitant explorer les musiques actuelles et le jazz à travers des cours individuels et collectifs. Notre programme s’adresse à ceux qui ont l’élan de pratiquer un instrument de musique ou de développer leurs talents vocaux, quel que soit leur niveau de compétence.

Nos cours individuels couvrent une variété d’instruments, tels que le piano, la guitare, la guitare basse, la batterie, les claviers, les saxophones, la trompette, le trombone, le chant, l’accordéon, la flûte et la clarinette. Pour compléter votre expérience, nous proposons également des cours collectifs : groupe thématique, Musique Assistée par Ordinateur (MAO), formation musicale.

En vous inscrivant à ce cursus vous bénéficiez d’un accès privilégié à nos salles de travail individuel et aux espaces de répétition en groupe, en fonction de leur disponibilité. Profitez également de l’opportunité d’utiliser notre salle de concert, où les lundis soirs sont réservés aux jam sessions et les mardis soirs aux concerts professionnels, le tout à des tarifs avantageux.

Une particularité de notre programme est la possibilité d’utiliser la carte collégien de Provence. Que vous soyez débutant ou musicien amateur expérimenté, notre cycle offre une expérience musicale, adaptée à chacun. Rejoignez-nous pour explorer, apprendre et partager votre passion pour la musique dans un environnement dynamique et stimulant.

Public visé et prérequis

Ce cycle est destiné aux amateurs de tous âges désireux de pratiquer les musiques actuelles ou le jazz en cours individuels et/ou collectifs. Pour s’inscrire, il faut simplement justifier de la pratique d’un instrument de musique, ou d’une aptitude de chanteur.

Cours proposés

L’inscription vous donne accès à nos salles de travail individuel ainsi qu’à nos salles de répétition en groupe, selon leur disponibilité. Vous avez également accès à la salle de concert de l’IMFP qui vous permet de participer aux jam sessions des lundis soirs et d’assister aux concerts professionnels des mardis soirs à un tarif préférentiel.

Cours individuels :

  • Chant
  • Piano
  • Claviers
  • Guitare
  • Guitare basse
  • Contrebasse
  • Accordéon

 

  • Batterie
  • Saxophones
  • Clarinette
  • Flûte traversière
  • Trompette
  • Trombone

Cours collectifs :

  • Groupe
  • MAO
  • Formation musicale

 

Carte collégien de Provence

Il est possible d’utiliser la carte collégien de Provence pour ce cursus ! 

Cursus Spéciaux

Notre école propose des cursus de formation courte dans divers domaines de la musique, tels que les techniques de doublage, la formation de professeur de chant, l’arrangement et le coaching. Dirigés par des professionnels de l’industrie, ces programmes offrent une expérience d’apprentissage pratique et spécialisée pour ceux qui cherchent à développer leurs compétences musicales, que ce soit par passion ou profession. Rejoignez-nous pour explorer les opportunités offertes par le monde de la musique.

Contactez-nous

Vous pouvez nous écrire via ce formulaire de contact, par mail ou par téléphone

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    L’Institut Musical de Formation Professionnelle est un centre de formation géré par une association loi 1901. Depuis sa création en 1979, l’IMFP donne les clefs nécessaires aux musiciens pour devenir des professionnels.

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